Month: November 2022

のDan Abnettこの出版物は次のように提出されています。 ホームページのハイライト、 インタビューとコラム Rai＃1 JuanJoséRypカバーa ダン・アブネットは、ガーディアンズ・オブ・ザ・ギャラクシー（アンディ・ラニング）、アクアマン、フォールンワールド、ジャスティスリーグオデッセイなどの著名な作家です。今、彼はヴァリアントの将来のヒーローであるライの継続的な冒険を語っています。アブネットは、この興味深い新しいシリーズをよく見るために、ウェストフィールドのロジャーアッシュと一緒に座っています。 RAI＃1プレビュー1ページ ウェストフィールド：以前にRAIをチェックしたことがない人のために、彼らが入ることを理解するべきですか？ Dan Abnett：このシリーズは、西暦4002年のValiantの「Future」に設定されています。 Raiは、父、A.I。によって開発された半合成（半人間）の戦士です。これは、新日本と呼ばれる軌道の楽園を運営しています。彼は保護者であることを暗示していますが、パパが専制的な専制君主であることに気付いたとき、彼はA.I.人々を完全に解放する。 私たちのシリーズが取り上げられるところでは、彼は現在、彼が救った解放された人口を支援しようとしている珍しい「黙示録後のポストポスト黙示録」地球にいます…そして、殺人者の父親の最後の痕跡を検索しようとしています。 RAI＃1プレビューページ2 ウェストフィールド：最初の号では素晴らしい博覧会がありますが、同様に多くのことが起こっています。 2つのバランスをとるのは難しいですか？ Abnett：しかし、私はそれを物語の流れに滑らかにしたことを願っています。シリーズと最初の問題は、経験豊富な読者のためにRAIと新しい日本の継続的なバックストーリーを緊急に開発することを望んでいますが、同様に新しい読者にとって素晴らしいジャンプポイントであることもできます。私は間違いなく「まあ、ご存知のように…」の瞬間を望んでいません。しかし、私は説明するのに支払うと信じています。うまくいけば、私はこれらの説明を対話の有機的な部分と継続的な世界構築にしたことを願っています。 RAI＃1プレビュー3ページ Westfield：アーティストのJuanJoséRypとのパートナーシップについて教えてください。 Abnett：JuanJosé「Juanjo」RYPは驚くべきアーティストです。彼がそれを選び始めたので、私はアートにこれ以上喜んでいなかったでしょう。彼は、私が望んでいた詳細、魅力、映画のスタイルを捉えています。そして、行動は驚くべきものです。あなたの期待を上回る熟練したアーティストと仕事をするのは素晴らしいことです。また、Juanjoはシリーズと世界構築に真に購入したことを理解しており、彼の方法から外に出て、これらすべての素晴らしい詳細を追加します。 RAI＃1プレビューページ4 ウェストフィールド：ライとライジンの間の対話は私を最も遠ざかりました。その接続はあなたが探検するのが楽しいですか？ アブネット：絶対に。それはシリーズの核心です。厳soleなライ（素晴らしいヒーローですが、少し暗黙のうちに乾燥していることがあります）は、彼の兄であるライジンと交流しています。 Raijinは、以前のプロトタイプである「古いデザインRai」です。彼は子供のように見えますが、彼は本当にライの兄です。ダイナミックは素晴らしいです。ライジンは賢明であり、サードニックですが、この世界にとって非常に新しいものです（彼は長い間肌寒いストレージをしていました）ので、彼は世界を分析し、展開する素晴らしいキャラクターを作ります…そしてライの不快なことを観察するいくつかのケースは、彼の人間と非人間の側面のバランスをとるだけでなく、成長するための矛盾した努力もあります。 RAI＃1プレビュー5ページ ウェストフィールド：訪問者が出会う他のキャラクターの何人かは誰ですか？ Abnett：シリーズの始まりは、彼らが彼らの探求に移転し、この新しい世界が提供しなければならないキャラクターと同様に奇妙なさまざまな場所を紹介するとき、プライベートアドベンチャーの実行です。しかし、バックグラウンドでは、巨大な貧しい人々と彼の手下のリスクが構築されています。シリーズの悪役は、古いお父さんA.I.彼自身の他の部分を探しています。それは宝狩りです。ライとライジンは、父親の行方不明の部分（「オフスプリング」と呼ばれる）を狩り、彼らを台無しにし、お父さんが戻ってくるのを避けています。 。 Bloodfatherは、合成体を利用して自分自身を保持しています。これは、4002年にまだ残りの体であることが起こります。同様に、Raiのハイテクに恵まれた人間の同盟者であるLula（別名Spylocke）に追いつきます。やがて、不滅である勇敢な世界からの非常によく知られている顔を満足させます。まだ周りにいる… RAI＃1プレビューページ6 ウェストフィールド：この将来の世界に対するあなたの影響のいくつかは何ですか？ アブネット：うわー、それは難しい…とてもたくさんのこと。奇妙なことに、本質的なものの1つはスターウォーズの宇宙です。それはまったくそのようなものではありません！しかし、私がいつもスターウォーズについて気に入っていたのは、あなたが信じているこの詳細で複雑で本物の生きた世界を提供していることですが、物語は簡単です。彼らは最後のすべての好奇心盛な詳細について議論したり説明したりしません。キャラクターだけでなく、ストーリーやキャラクターに従うだけでなく、詳細を雰囲気として受け入れます。それは私たち自身のモデラで私たちもやろうとしていることですeウェイ。 実現した、素晴らしい、生きた世界。 Rai＃1 JuanJoséRypカバーb Westfield：クロージングコメントの種類はありますか？ アブネット：ライは信じられないほどの本だと思います！ 私は物語に満足していますが、Juanjoの芸術は素晴らしいです。 私は人々がそれを追跡してくれることを望んでいます。

この出版物は以下に提出されています。 ホームページのハイライト、 インタビューとコラム ロバート・グリーンバーガー ロバート・グリーンバーガー 混乱のヒーローと悪役がマーベルの宇宙でマンハッタンから作られたことを考えると、1980年代後半までクリーンアップチームを考えていたことは予想外です。結局のところ、Stan Leeが共有宇宙を想像し始めたとき、担保損害を設置することが要件を扱うことは理にかなっています。ありがたいことに、コンセプトが最後に定着したとき、それはラインナップへの例外的な貢献になりました。 ダメージコントロール：合計収集 ダメージマネジメントは、アシスタントエディターのドウェインマクダフィーによって売り込まれた最初のジョブでした。当時、DCはシットコム風のジャスティスリーグとの最上級の評価を楽しんでいたが、マーベルのラインでユーモアはめったに発見されなかったので、これにはマーベルのラインナップに必要な範囲が追加されました。 彼のウェブサイトでは、The Lateの嘆かわしいMcDuffieは次のように書いています。私は、ヒーローが過去をいじり回して、放棄されたポケットコームを選択し、ガムラッパーを噛む、レーザー銃、まだ作成されていない他のものを選択した後に入るクリーンアップチームを想像しました。次に、バットマンTVシリーズの「バットモービルドラッグシュートピックアップサービス」を覚えていました。しかし、明らかに何もしなかったバンの2人の男性は、バットマンを待ってドラッグシュートを減らすのを待っているので、彼らはそれを拾うかもしれません（そして、1人は洗濯、折りたたみ、そしてそれをバットモービルに戻します）。それはそこから、マーベルの世界と、これらすべての戦いが引き起こした担保被害について信じるまでの短い飛躍でした。」 ダメージ管理＃1（1989b） 1987年10月9日のピッチで、彼はシリーズを「メアリータイラームーアショーのライン、バーニーミラー、タクシー、シンシナティのWKRP、歓声、そして同様のセットセットのラインに沿ったアンサンブルキャストのコメディになることを意図した」と説明しました。マーベルユニバースでしっかりと。これらのショーと同様に、ダメージマネージは、魅力的な仕事や珍しい仕事をしている人々のグループの生活に焦点を当て、彼らの仕事が彼らと連絡を取り合う奇妙な人々に焦点を当てます。それは、マーベルの宇宙とのダメージ管理をリンクするのに役立つ「珍しい仕事」の性質です。」 シリーズのアイデアは許可され、1988年にマーベルエイジの年次＃4のショートで導入された後、1989年に2つのミニシリーズを入手しません。現在、マーベルはダメージコントロールを組み立てています。確かに傑出した再読をしてください。 新人の作家と協力したのは、プロのアーティストであるアーニー・コロンで、ヒーローとユーモアの両方について少し以上のことを理解していました。彼らは最初の2つのミニシリーズを一緒に作成しましたが、カイル・ベイカーは第三のミニシリーズの最初の問題を鉛筆に介入しましたが、マクダフィーはベイカーが「とても良かったので、アーニーはすぐにシリーズを表面化するために戻ってきました」と述べました。 ダメージ管理＃1（1991） 魅力的なひねりを加えて、ビジネスは最初はトニー・スタークとウィルソン・フィスクによって協力されていました。しかし、時間が経つにつれて、クリエイターであり会社のディレクターであるアン・マリー・ホーグは、ニック・フューリーに会社の株式の支配率を購入するためにお金を貸してもらうよう説得することで、両方の男性の影響からうなり声を上げました。後の通貨のストーリーラインで、ウォルター・デクルンは会社を購入しようとし、その後MGHをNitroに提供し、南北戦争のストーリー全体に火をつけました。 McDuffieは、魅力的なWebトラフィックマネージャーのRobin Chapelや、Super-Villainsにレンダリングされたサービスの費用を引き渡す場合でもフィット感が決してされない長官Albert Clearyなど、会社で働くためにさまざまなキャラクターを慎重にシードしました。 それから、元労働者のレックス・ランドルフであるエビシオン・レックスがいました。彼は、クリーンアップ中に発見したアーティファクトから宇宙の力を得ました。肛門を奪うことである彼の概念は、暗黙の破壊と世界をゼロから再現することを暗示しました。 ヘラクレスは、チームとの近所のサービスを行うことに委託され、スピードボールはロビーボールドウィンとして本当にインターンしました。彼らの営業拠点は、下部マンハッタンの有名なフラットアイアンビルに設定されました。 第一次世界大戦：aftersmash：ダメージコントロール 彼らのトリオのミニシリーズの後、チームはマーベルライン全体に登場しましたが、第一次世界大戦のハルク：アフタースマッシュ：ダメージマネジメントは、サルバ・エスピンのアートとグレッグ・パックとマクダフィー・カウライトとラファ・サンドヴァルのアートを見たダメージ・マネージ。想像するかもしれませんが、典型的な量の作業を行う必要があり、Iron GuyとS.H.I.E.L.D.と協力するビジネスが必要です。同様に、Marvel Comicsの1回限りのストーリーは、CO、McDuffieの＃19を提供していますロンとジョン・ドアパーソンとしてのアル・ウィリアムソンは、デアデビルが情報を探しながら物事を破る傾向があるバーに保険を補償しようとします。 このアイデアは、非常に信じられないほど扱われたので、長い時間でした。 マクダフィーを、過去20年間の最も明確な作家の1つと魅力的な作家の1つに変えるのを支援し、彼の声がどれだけ見逃されているかを思い出させます。 このシリーズは、マーベルシネマティックの世界がゲル化する前に、ヴィレッジロードショーがコンセプトの権利をスナップしたほど興味深いものでした。 S.H.I.E.L.D.のABCのエージェントに表示されるのを見るのは理にかなっています。 または映画の1つで。 購入 ダメージコントロール：合計収集 グランドコミックデータベースのクラシックカバー。

のIdenとDelが主演するコミックをディズニーとルーカスフィルムに尋ねます。スターウォーズのファンは通常、ゲームを喜んで感謝しています。ゲームの最も愛されている部分の1つは、セカンドデススターの破壊からフォースの覚醒の出来事までの新しいキャラクターのセットに続くソロプレイヤーストーリーキャンペーンです。キャンペーンでカバーされているタイムスパンを考えると、そのようなゲームがリリースされた場合、キャラクターがバトルフロントIIIの大きな部分になることはまずありません。それでも、1人のファンが、これらの新しいキャラクターをフィーチャーしたより多くのストーリーをサポートすることを選択しました。 Change.orgの請願書は、LucasfilmとDisneyに、Iden VersioとDel Meeko主演の漫画本シリーズを作成するように依頼します。 Janina Gavankarが演じるIden VersioとT.J.が演じるDel Meekoラミニは、帝国の特殊部隊の2人のメンバーです。 Paul Blackthorneが演じるGideon Haskとともに、彼らはRebel Allianceを引き受け、しばしば勝ちます。しかし、ゲームの物語が明らかにしているように、彼らはエンドの戦いの後、帝国への信仰を失います。 この執筆時点では、600人以上が請願書に署名していますが、開発者は多くのスターウォーズファンがサインオンすることを望んでいます。彼は、LucasfilmとDisneyが十分な署名で、本質的にはIdenとDelが主演するコミックシリーズのお金があることを見ることを望んでいます。ゲーム、これらの新しいキャラクターの初期に焦点を当てています。 バツ Mario Kart DLC Gold Rush.mp4 0秒の12分、40秒 ライブ 00:00 12:40 12:40 EAを介した画像 請願書の作成者であるメイソン・カーは、コミック・イヤーに語った。 「スターウォーズバトルフロントII 2017キャンペーンを喜んでいたので、私は請願書を始めました。メインと復活の両方のキャンペーンをプレイした後、IdenとDelの冒険を紹介するコミックシリーズを見たいです。そして、フォースが目覚める前に終わります。娘のゼイがいつ生まれたか、デルが最初の注文にどのように捕らえられたかを見ることができ、スターウォーズの宇宙で紹介されたことのない新しい惑星やキャラクターを探索することができました。また、Shrivもさらに多くを見ることができました。」 元ディズニーのCEOであるボブ・イガーは、スター・ウォーズに関係するときは「より少ない」と言っているにもかかわらず、私たちはこの1年に多くの新しいスター・ウォーズを手に入れました。ヒットゲームスターウォーズジェダイ：フォールンオーダーがありました。マンダロリアンには2シーズンがあり、クローンウォーズの最終シーズンを締めくくっています。新しいスターウォーズのコミック、新しい小説、ハイ共和国プロジェクトが間もなく登場しました。また、昨年末にデビューしたスターウォーズ：スカイウォーカーの台頭と呼ばれる小さな映画がありました。したがって、ある意味では、これらの2人のキャラクターが道端に落ちたことは理にかなっています。 EAを介した画像 ディズニーとルーカスフィルムは請願書に応答し、アイデンとデル主演のコミックシリーズを作るべきですか？ スターウォーズギャラクシーで語られるべき非常に多くの素晴らしい物語が残っています。したがって、デルとアイデン主演の限られたコミックシリーズの請願は、ルーカスフィルムが無視すべきものではありません。しかし、メイソンが視力を低く設定しすぎていないのではないかと疑問に思う必要があります。 IdenとDelが主演するコミックシリーズを請願のように行うことは、請願のように求められているように思えます。しかし、Battlefront IIのキャラクターは俳優とまったく同じように見えるので、おそらく限られた実写シリーズを手に入れることができますか？ 無題のカシアンアンダーズとオビ=ワンのショーのようなディズニー+に関する実写スターウォーズシリーズがはるかに多くあります。したがって、DelとIdenは、Disneyが確立したパターンに適合します。彼らは私たちがすでに知っている他の物語のキャラクターです。コミックシリーズまたは実写シリーズのいずれかが、異なる種類のスターウォーズストーリーを伝えることができます。戦争中に側面を切り替えた2人の特殊部隊の兵士は、戦うために戦争が残されていないとどのように生きるのでしょうか？ 私たちは、人生と死の戦い、たくさんのアクション、そして戦いや隠れている多くの悪役があるスターウォーズの物語を見るのに慣れています。しかし、Iden and Delの物語は、スターウォーズが終わった後に何が起こるかを物語る機会を提供します。ビデオゲームは、戦争の恐怖と一緒に暮らし、人生との移転を試みるという、非常に内省的な物語にとって素晴らしい媒体ではありません。しかし、コミックシリーズや実写シリーズは、そのような物語にとって理想的な場所です。ファンはこれらのキャラクターと多くの時間を費やしてきたので、最後のジェダイの終わりにあるカイロ・レンのように、彼らは「もっと！」と望んでいるのは自然なことです。 どう思いますか？ IdenとDelが主演するコミックシリーズを作成するようにディズニーとLucasfilmに依頼する請願書に署名しますか？彼らはどのような話をするべきだと思いますか？コメントでお知らせください。 これはスポンサー付きの投稿です。 EAを通じて特集画像。

DCEUファンは今年後まで、アンディ・ムスキエッティとジェームズ・ワンのスーパーヒーロー映画を見るためにまだ待たなければなりませんが、フラッシュとアクアマン2の新しいロゴはインターウェブで共有されています！フラッシュとアクアマンの公式ロゴはどのように見えますか？以下でそれらを検査してください！ これがフラッシュとアクアマンの新しいロゴがどのように見えるかです Motion Picturesの新しいロゴは、Batman-News.comによると、Warner Bros. Indiaからリリースされました。どちらも、DCEUの両方のキャラクターが使用する服装やロゴが映画の側面を取っているように見えるのと同じくらい滑らかで光沢があります。 フラッシュ用の新しいロゴ バツ Mario Kart DLC Gold Rush.mp4 0秒の12分、40秒 ライブ 00:00 12:40 12:40 AquamanとLost Kingdomのための新しいロゴ Flashの新しいロゴは、昨年MusChiettiがInstagramでからかったFlashの更新された服装に敬意を表しているようです。シグネチャーレッドとゴールドカラーのコンボと、衣装の前面にある稲妻のエンブレムを備えています。 Aquaman 2の新しいロゴは、さまざまなアトランティアン製品で見られるだけでなく、戦いの間に武器として機能するスピアヘッドモチーフを備えています。スピアヘッドは素晴らしいターコイズ色で、海を表す可能性があり、水中である可能性があります。 公式のロゴは一緒にリリースされたため、これはDCEUモーションの写真が関連していることを示していますか？ スクリーングラブによる写真 フラッシュムービーには、Spider-Man：What Spider-Man：No Method HomeがTobey MaguireとAndrew Garfieldのスパイダーマンの導入で何もしていないように、フラッシュムービーの周りに多くの話題があります。マイケル・キートンがバットマンとして登場することと、グラント・ガスティン（CWシリーズでバリー・アレン/フラッシュを演じる）がカメオを持っているという噂があるという噂があることをすでに理解しています。 Muschiettiの映画はZack SnyderのJustice Leagueを消去すると思われますが、SnyderのDCスーパーヒーローのバージョンが永遠になくなったことを必ずしも示しているわけではありません。ジェイソン・モモアのアクアマンは、フラッシュユニバースのムスキエッティ版に登場するかもしれませんか？おそらく。興味深いのは、多元宇宙が関与しているときに非常に多くのことが可能であるということです。 フラッシュは、エズラ・ミラーがバリー・アレン/フラッシュとして主演します。彼は母親の殺人を止めるために時間をさかのぼって旅行します。それは彼のタイムラインに予期せぬ結果をもたらします。映画では、サーシャ・カールがスーパーガールとして紹介され、ベン・アフレックがバットマンのもう1つのバージョンとして、そしてアイリス・ウェストとしての機能を再現するキージー・クレモンズを紹介します。アクアマンとロスト王国は、再びアーサーカレー/アクアマンとしてジェイソンモモアを主演するときになります。公式の概要はありませんが、ファンは、ジェームス・ワンのInstagram出版のおかげで、アーサーとnecrusを見つけようとするビジネスを伴うと考えています。同様に、黒い都市として理解されているネクラスは、短い間隔でのみ存在するアトランティスに似たユニークな水中の都市です。まったく同じ場所に2回登場することはなく、暴君、マンゴによって支配されているように登場します。映画は、彼女を解雇するためのインターネットキャンペーンにもかかわらず、Patrick WilsonをORMとして、そしてAmberが聞いたものとして戻しています。 Game of Thronesの俳優Pilou Asbaekも同様に、キャストに未知の役割に参加しますが、ネクラスが本当にプロットの一部になるなら、彼はマンゴとしてキャストされることは理にかなっています。 フラッシュは、11月4日に劇場で初演され、アクアマンとロスト王国は12月16日にすぐに初公開されます。 FlashとAquaman 2のこれらの新しい公式DCEUロゴをどう信じていますか？彼らは両方ともあなたに映画にecとしていますか？以下のコメントで理解しましょう！ HBOマックスによる特集画像

によるMarvelのキャプテンマーベルは次のとおりです。 ホームページのハイライト、 インタビューとコラム ロバート・グリーンバーガー ロバート・グリーンバーガー 1960年代、スタンリーとジャックカービーは、キャラクターを宇宙に連れて行ってマーベルユニバースのパラメーターを拡大し、1967年にクリーを紹介しました。偶然にも、出版社のマーティン・グッドマンは、キャプテン・マーベルという名前を商標登録できることに気づきました。 Mar-Vellはその年にMarvel Super-Heroes＃12に到着しましたが、Roy ThomasとGil Kaneの手に渡されるまで、彼は実際にユニークになり始めませんでした＃17。彼らは長続きしませんでした、そして、次世代のクリエイターがショットを得るまでそれはヒラメでした。マイク・フリードリッヒとジム・スターリンが引き継いで、それを真にSFの叙事詩に再編成しました。スターリンは、スティーブディトコのデザインセンスをカービーのダイナミズムと混ぜ合わせ、キャラクターに新鮮な命を吹き込みました。 ジム・スターリンの完全なコレクションによるキャプテン・マーベル マーベルがキャプテンマーベルでジムスターリンの完全なコレクションで集まっているのは、キャプテンマーベル＃25-34、アイアンマン（1968）＃55、マーベルフィーチャー＃12、マーベルグラフィック小説＃1、デアデビル＃105およびライフの素材を転載しています。キャプテンマーベル＃1-5の。 奇妙なことに、それはすべてアイアンマン＃55（1973年2月）のページで始まり、残りの年の間走ります。スターリンは1972年にマーベルのために絵を描き始めました。イラストレーターのデトロイトの波の1つは到着しましたが、シリーズを着陸できませんでした。 「ロイが電話をかけて言ったとき、私はDCに向かいました。私たち？」、「スターリンはバック号でショーン・クランシーに語った。スターリンは受け入れ、作家のマイク・フリードリッヒとペアになりました。彼らはすぐにヒラメのシリーズの新しい方向性を計画しました。ここでアーティストがサノスのコンセプトを紹介しました。 アイアンマン＃55 すでにアイアンマンを書いているフリードリッヒは、脅威を導入する方法を築きました。2人は私たちにブラッドブラザーズを与えてくれた問題＃55を作成し、その後1か月後に最初のキャプテンマーベルが到着しました。ファンはスーパースクラルに紹介の敵として扱われましたが、サノスは後で問題を発見し、アベンジャーズの多くのゲストスターと宇宙キューブのリベラルな使用とともに物事を新鮮な方向に送りました。 スターリンは、彼がフリードリッヒのためにその物語をプロットし、「私は古いアベンジャーズ、つまりテレビアベンジャーズをリッピングしていたと思います。彼らには、エマ・ピールがこのクレイジーな家で立ち往生しているエピソードが1つありました。それが、その問題全体がその特定の物語をエミュレートすることです。」 キャプテンマーベル＃28 この実行中、サノスの死への執着と彼女のマーベル宇宙への到着は、スターリンがシリーズを去る直前に真の起源が明らかになる駆逐艦とともに設立されました。 時間が経つにつれて、スターリンは本を書きたかった。 「私はマイクとロイの両方にそれについて尋ねました、そしてロイは言った、「わかりました、あなたが何をしていた問題には3つの部分があります。中央の部分を払ってそれを書いて、それが大丈夫なら、あなたはマイクから引き継ぐことができます他に5冊の本があります。」彼の走りの間に、スターリンは締め切りの問題を抱えていたので、フリードリッヒと後にスティーブ・エンゲルハートが支援するために介入しました。 キャプテンマーベル＃29 完全なクリエイティブコントロールを想定した直後、スターリンはマーベルの真の可能性を解き放ちました。彼は、宇宙の認識を含む宇宙の力を獲得しました。スターリンは、本を書いて自由に手を伸ばして、「キャプテン・マーベルを始めたときに多くの場合、私は彼に来て[トーマス、その後編集長]に彼を与えました。そして彼は言うだろう、「それを先に進んでください。読む時間はありませんが、あなたがそれについて私に言ったら、それは素晴らしいことです。」 広大な宇宙のストーリーは、1973年にライン全体で反響を呈しました。これには、マーベル機能＃12のフリードリッヒ、スターリン、ジョーシンノットのペアリングが含まれていました。同じ月に、スティーブ・ガーバーとスターリンは、すべての場所のデアデビル＃105で走ったドラックスの娘ムーンドラゴンをフィーチャーした5ページの物語を制作しました。 スターリンがアーティストとして成長すると、彼はシリーズの鉛筆と色を塗りましたが、すべてのアートワークをやりたいと思っていましたが、スケジュールはインカーを使用する必要がありました。彼はエレガントな石、パブロ・マルコス、ダン・グリーン、マイク・エスポジト、ジャック・アベル、デイブ・コックラムと一緒に、ある程度の成功と組み合わされましたが、彼は自分の最高のインカーを証明しました。 キャプテンマーベル＃34 スターリンはさまざまな方向に引っ張られ、シャンチーを含む他のプロジェクトを提供したため、最終的に第34号でシリーズから離れました。注目に値するのは、致命的であることが証明される要素である神経ガスにヒーローを露出させるニトロを導入したことです。 マーベルグラフィック11月あなたの検討のために：Jim Starlin Complete Collection（###）によるMarvelのキャプテンマーベルは次のとおりです。 ホームページのハイライト、 インタビューとコラム ロバート・グリーンバーガー ロバート・グリーンバーガー 1960年代、スタンリーとジャックカービーは、キャラクターを宇宙に連れて行ってマーベルユニバースのパラメーターを拡大し、1967年にクリーを紹介しました。偶然にも、出版社のマーティン・グッドマンは、キャプテン・マーベルという名前を商標登録できることに気づきました。 Mar-Vellはその年にMarvel Super-Heroes＃12に到着しましたが、Roy ThomasとGil Kaneの手に渡されるまで、彼は実際にユニークになり始めませんでした＃17。彼らは長続きしませんでした、そして、次世代のクリエイターがショットを得るまでそれはヒラメでした。マイク・フリードリッヒとジム・スターリンが引き継いで、それを真にSFの叙事詩に再編成しました。スターリンは、スティーブディトコのデザインセンスをカービーのダイナミズムと混ぜ合わせ、キャラクターに新鮮な命を吹き込みました。 ジム・スターリンの完全なコレクションによるキャプテン・マーベル マーベルがキャプテンマーベルでジムスターリンの完全なコレクションで集まっているのは、キャプテンマーベル＃25-34、アイアンマン（1968）＃55、マーベルフィーチャー＃12、マーベルグラフィック小説＃1、デアデビル＃105およびライフの素材を転載しています。キャプテンマーベル＃1-5の。 奇妙なことに、それはすべてアイアンマン＃55（1973年2月）のページで始まり、残りの年の間走ります。スターリンは1972年にマーベルのために絵を描き始めました。イラストレーターのデトロイトの波の1つは到着しましたが、シリーズを着陸できませんでした。 「ロイが電話をかけて言ったとき、私はDCに向かいました。私たち？」、「スターリンはバック号でショーン・クランシーに語った。スターリンは受け入れ、作家のマイク・フリードリッヒとペアになりました。彼らはすぐにヒラメのシリーズの新しい方向性を計画しました。ここでアーティストがサノスのコンセプトを紹介しました。 アイアンマン＃55 すでにアイアンマンを書いているフリードリッヒは、脅威を導入する方法を築きました。2人は私たちにブラッドブラザーズを与えてくれた問題＃55を作成し、その後1か月後に最初のキャプテンマーベルが到着しました。ファンはスーパースクラルに紹介の敵として扱われましたが、サノスは後で問題を発見し、アベンジャーズの多くのゲストスターと宇宙キューブのリベラルな使用とともに物事を新鮮な方向に送りました。 スターリンは、彼がフリードリッヒのためにその物語をプロットし、「私は古いアベンジャーズ、つまりテレビアベンジャーズをリッピングしていたと思います。彼らには、エマ・ピールがこのクレイジーな家で立ち往生しているエピソードが1つありました。それが、その問題全体がその特定の物語をエミュレートすることです。」 キャプテンマーベル＃28 この実行中、サノスの死への執着と彼女のマーベル宇宙への到着は、スターリンがシリーズを去る直前に真の起源が明らかになる駆逐艦とともに設立されました。 時間が経つにつれて、スターリンは本を書きたかった。 「私はマイクとロイの両方にそれについて尋ねました、そしてロイは言った、「わかりました、あなたが何をしていた問題には3つの部分があります。中央の部分を払ってそれを書いて、それが大丈夫なら、あなたはマイクから引き継ぐことができます他に5冊の本があります。」彼の走りの間に、スターリンは締め切りの問題を抱えていたので、フリードリッヒと後にスティーブ・エンゲルハートが支援するために介入しました。 キャプテンマーベル＃29 完全なクリエイティブコントロールを想定した直後、スターリンはマーベルの真の可能性を解き放ちました。彼は、宇宙の認識を含む宇宙の力を獲得しました。スターリンは、本を書いて自由に手を伸ばして、「キャプテン・マーベルを始めたときに多くの場合、私は彼に来て[トーマス、その後編集長]に彼を与えました。そして彼は言うだろう、「それを先に進んでください。読む時間はありませんが、あなたがそれについて私に言ったら、それは素晴らしいことです。」 広大な宇宙のストーリーは、1973年にライン全体で反響を呈しました。これには、マーベル機能＃12のフリードリッヒ、スターリン、ジョーシンノットのペアリングが含まれていました。同じ月に、スティーブ・ガーバーとスターリンは、すべての場所のデアデビル＃105で走ったドラックスの娘ムーンドラゴンをフィーチャーした5ページの物語を制作しました。 スターリンがアーティストとして成長すると、彼はシリーズの鉛筆と色を塗りましたが、すべてのアートワークをやりたいと思っていましたが、スケジュールはインカーを使用する必要がありました。彼はエレガントな石、パブロ・マルコス、ダン・グリーン、マイク・エスポジト、ジャック・アベル、デイブ・コックラムと一緒に、ある程度の成功と組み合わされましたが、彼は自分の最高のインカーを証明しました。 … Read moreあなたの検討のために：Jim Starlin Complete Collection

この出版物は以下に提出されています。 ホームページのハイライト、 インタビューとコラム ロバート・グリーンバーガー Dan Jurgens Vol。 1 マーベルは彼らの図書館に騒ぎ立てており、キャプテン・アメリカのキャプテン・アメリカの7月22日のリリースと同じように、すべての人のために何かを具体的にするために、キャプテン・アメリカの事実上のすべての走りを集めています：非常に最初のアベンジャー。あらゆる年齢のファンにたくさんのオプションのものを提供するため、それを維持することは何もありません。私たちは数ヶ月前にキャプテン・アメリカ・オムニバスについて話しました。これは1960年代の素材を1つの気の利いたボリュームに戻しますが、今月はもう1年の年齢を完全に見ています。 1990年代後半、マーベルはキャップと彼の仲間のアベンジャーズを猛攻撃のもう1つの領域に送るという壊滅的な決定をしました。写真漫画のクリエイターに、成功のレベルが大きく異なる方法で、彼らの方法を持たせることができます。しかし、この実験は、慈悲深い終わりと私たちのヒーローが適切なマーベルの世界に戻っただけでなく、CAPにも新しいシリーズで新しいリースが与えられました。シリーズの前での猛攻撃の傑出した作品がまだファンの心に残っているマークウェイドは、スタースパングルドアベンジャーをフィーチャーした3回目の月次シリーズを指揮するための明らかな選択肢でした。 しかし、ウェイドの走りは問題に満ちていただけでなく、彼がシリーズを去り、プロジェクトが間違いだと考えていました。しかし、彼の間違いは、ダン・ユルゲンズのチャンスと2000年が始まったとき、ユルゲンズは問題＃25から始まるペンサー・アンディ・クバートとペアになった。その実行は現在、ダン・ユルゲンズ第1巻によってキャプテン・アメリカとして収集されており、最初の10の問題が含まれています。 256ページのコレクションは、自由の生きた兆候であるキャプテン・アメリカが、かつてアドルフ・ヒトラーのクローンであった改良された憎しみの憎しみを引き受けるようにスタイリッシュに始まります。 同様に、猛攻撃後のトールのデザイナーであったユルゲンズも同様に、現在収集されていますが、アーティストとして自分自身に本当に入っていたアンディ・クベルトと仕事をすることで幸運でした。 Inker Dan Greenと相まって、この本は視覚的に強かった。 CAPの視覚的外観の現在のデザインテンプレートは、この期間中に磨かれていましたが、作業はまだ新鮮に見えます。 彼の功績として、作家はキャップの深い支持キャストを最大限に活用しました。ストーリーの多くは、ヒーローと彼の長年のパートナーであるThe Falconを組み合わせていますが、このコレクションの物語の多くは同様に彼の恋人であるSharon Carter、彼女のマネージャーであるNick Fury（彼が本物のS.H.I.E.L.D.を率いたとき）と、さらには機能します。ウサゲント、マーベルの宇宙にむしろ形にならないドッペルゲンガー。 その導入の3パーターウェルがステージを設定した後、ユルゲンズは設定をはるかに多くのアクションに巧みに移します。シャロンは行方不明になり、道はアベンジャーを4人のパーターのサベージランドに連れて行きます。 15年以上前にブルース・ジョーンズが書いたシリーズを著しく描いたブレント・アンダーソンによる1つの充填問題があります。同様に、収集する価値があります。 CAPとKa-Zarは、もちろんShannaとZabuとともに、もちろん、速いシリアルでネファリア伯爵を処理します。 JurgensをスーパーマンのアソシエイトJerry Ordwayと団結させる素晴らしい1回限りのストーリーがあります。これは、CAPがSGTと一緒に戦ったように、第二次世界大戦への良いフラッシュバックを可能にしました。怒りと叫ぶコマンドはもっと叫ぶ。しかし、この後、クベルトは去り、ユルゲンズは彼の長年のインカー・アート・ティバートによって助けられて、鉛筆の責任を処理しました。 Jurgensは、サブプロットの秋と同様に増加を扱っているので、泡立つS.H.I.E.L.D.があります。シリーズで作家の最初のまったく新しい対戦相手であるProtocideを紹介する秘密は、ここで収集された最終的な問題でセンターステージを撮影します（そして、それが来るたびに2番目のボリュームをヘッドアップします）。この悪役は、スティーブ・ロジャース前のテストグループの非常に兵士のプロトタイプです。 これはキャップランの最も忘れられないものではないかもしれませんが、ストーリーはサービス可能であり、非常に面白い漫画本の読み物が最高の意味で読みます。 ——————————————— Dan Jurgens Vol。 1

このパブリックは次のように提出されています。 ホームページのハイライト、 インタビューとコラム 彼のために働くことを利用した2人の男性、コリー・カラニとジェフ・モイとのKC。 KCカールソンによるKCコラム 私は来週60歳になります。 私も知っています、私もそれをほとんど信じることができません。私はかろうじて59を感じます。 ここでは、60日か65日がマイルストーンの年であるかについて、ここで少し議論しています。 （主に政府がすでに67歳まで引退することができないという決定を下しているので、65番目を提案します。 私はビートルズの狂信者なので（漫画本を信じていないとき）、おそらく64が重要な年です。それは間違いなく素晴らしいビートを持っているだけでなく、あなたがそれに踊ることができます。 （注：60歳以上の人だけに面白くするために作成されたジョーク。追加のメモ：「面白い」は本当にそれを押しているかもしれません…） 私は便利かもしれません、ヒューズを修理します さて、サブヘッド、今は平和になります… OK、漫画本です（ため息…） KCカールソン、映画スター だから、私の60年で（技術的にはわずか56年で、4歳のときに読み取り/収集を始めたことを考えると）、私は80,000を超えるコミックを蓄積しました。私は今理想的です。私は、長年にわたって定期的に販売、取引、または寄付されていなかった場合、実際の、一般的な数字がどうなるかを信じるのが嫌いです。 （アーカイブ、マスターワークス、オムニビなどの実質的にアップスケーリングされた形式でストーリーを転載した場合、私は元の問題を大いに取り除きました。または、私たちがバージニアに住んでいたハロウィーンでの長年にわたって子供のコミック。 （しかし、ウィスコンシン州の私たちのコミュニティにはテイカーはいません。どうやら、私たちの地域の多くの若者はいません。） 非常に可能であり、迅速または事実上検証する方法はありませんが、長年にわたって私のコレクションで100,000個の漫画本が渡されている可能性があるためです。 私がやったかもしれない唯一の方法は、私の人生の多くのためにコミック市場のどこかで働くことでした。そうでなければ、私はそれほど多くを買う余裕がなかったかもしれませんが、従業員として、私は頻繁に安価または無料の漫画を手に入れました。 10代から始めて、私は流通倉庫ではなく地域の雑誌ディストリビューターで働いていましたが、私の近所のシカゴトリビューンを提供していました。だから、漫画で正確に働いているわけではありません…しかし、私の実際の給料に加えて、私はストレージ施設の後ろに行くことを許可され、たくさんの剥がれたコミックを取ることができました（ロゴは切り取られ、出版社に転売されたものに戻りました）私はゴミから出たいと思ったように。だから、彼らは「ミント」ではありませんでしたが、これは私が最初に手に入れるかもしれないものを収集し始めたときでした（アーチや他の子供の漫画を含む）。同様に、私ができる限り、この紙のルート/接続を維持しました。 DCでのKC編集 そこから、大学では、ヘッドショップが日常のコミックをもたらし、雑誌の流通に早期に教育を受けるのを手伝いました。その結果、コミックの初期の直接市場ディストリビューターについて発見されました。 DCコミック（2回）、ウェストフィールドコミック（2回）、Krauseの出版物で働いていただけでなく、漫画やその歴史について20年以上も作業しました。 Westfield、DC ComicsでのCCDで働いていたとき、私はハワイ、カナダ、イギリスを含む少なくとも37の異なる州に広範囲に旅行しました。私は多くのコミックコンベンションとトレードショーと同様に、報道小切手を行い、いくつかの小売業者を推奨し、編集されたコミックやコミックコレクション自体に加えて、コミックに関する編集された出版物のために書いたことを推奨しました。それは、最近私が心に留めておくことができるものだけです。 KC＆Johanna これらのショーのいずれかで私を満足させた場合、私が今あなたを心に留めておいていないなら、私を許してください。少し一握りの友人以外に、私が「道で」満足していることを心に留めているのは、ヨハンナだけでした。 awwww… KCはBeau Smithを理解していますが、Beauはそれについてあまり喜んでいないようです。 私は漫画本の金銭的価値のために収集したことはありません（または、いつかそれらが何の価値があるかについて推測しました）。私は最初に漫画の訪問者であると同時に初めてでした。私はそれらを置いておくのが好きだったので、私はそれらをもう一度チェックアウトするかもしれません！ああ、今日はもっと時間があったことを望んでいます。さて、私は多くのタイトルに遅れをとっています。もちろん、オンラインで80歳か90歳にならない限り、私は決して追いつくことはありません。 また、誰も見ていないとき、私は漫画本の部屋に行き、ネズミのように彼らの周りを飛び回り、ゴーファーのように彼らと一緒に穴を掘り、それらを投げ、頭をhitった。たくさん説明します、いいえ？ （また、袋詰め、搭乗、グレーディング、スラブもあまり気にしないことを示しています。） ああ、あなたが蓄積するもの… 明らかに、ヨハンナは彼女自身の漫画本コレクションを持っています。彼女は私よりもはるかに選択的です、そして彼女のプリムも彼女は主にインディコミック、グラフィック小説、漫画を集めているので、私の関心は私のものとは大きく異なりますが、私のものは主に主流のスーパーヒーローアクション/アドベンチャーのものであり、奇妙なフリンジのものがあります（アーチーコミック、80年代のインディコミック、面白い動物のものと同様に）。私たちが典型的に持っているのは、J。と私もビンテージロマンスコミックを集めているということです。同様に、私たちはコミック史に大きな利率を持っているだけでなく、コミックやヴィンテージコミックの再版に関する多数の（ほとんどハードカバー）本を所有しています。私がフロップピーを読むのに非常に遅れている理由の1つは、私が歴史を読んでいる間に日常的な漫画を無視して、私が通常読む新しい本を手に入れることです。 同様に、コミックで働いている私の経験のいくつかによってやや「損傷」されました（これは常にゲームだけでなく、私がここでノイズをしようとしているのと同じようにゲームだけでなく）、最近では私は本当に気分がよくある必要があります漫画をチェックアウトします。私がいるとき、私は通常1日か3日間読みます。私はまだ私が日常的に従う仕事をしているデザイナーの仲間がたくさんいます。 （私の史上最先端のアーティストが私の史上最小限の作家と協力している現在のシリーズを除いて。どんなタイプの推測も？） 私が蓄積を振り返り始めるのは、これらのマイルストーンの誕生日のような時々です。すべての量において、それは思い出に満ちています – 私が読書を喜んだ物語、私が取り組んだ本、そして私が作った仲間の仕事です。 _____________________________________ KC Carlson Sez：この辺りには、さらに多くの漫画が「がらくた」さえあるように活用されています。しばらくの間、私はガレージで少なくとも10年または15年間、ダイヤモンドプレビューのコピーをすべて持っていました。引っ越す前に、バージニアコモンウェルス大学（VCU）のコミックアーツコレクションに寄付しました。驚くべきことに、これは彼らのトラックをいっぱいにしなかったので、私は「約30年分のローリングストーンの雑誌に何らかの種類の利率を持っていますか？」と尋ねました。これらは今でもVCUでオンラインになります。私たちはウィスコンシンに約4年間滞在しているので、次のクロスカントリートレッキング中に、私がボックスアップし、提供するためのRsと同様に、さらに4年分のプレビューがあります。 Westfield Comicsは、KCが言う愚かなことについて説明責任がありません。特にあなたを本当にイライラさせたこと。漫画本の割引素材（ポスター、ボタン、ブックマーク、LSHフライト、GLパワーリングなど）の箱がたくさん蓄積されてきたことを教えてくれなかったことを喜んでおく必要があります。それはおそらく$$$の価値があるものになるでしょう。